En la tradición de Buffy: the vampire slayer season 8 & 9, DC Comics retomará la continuidad de la serie de televisión de Smallville, cancelada en mayo pasado, en forma de cómic. Saldrá a la venta a partir del 13 de abril de manera digital con una entrega cada semana. El 16 de mayo podrá adquirirse la edición impresa.
Según The Source, la serie estará escrita por uno de los guionistas de la serie de televisión, Bryan Q. Miller con trazos de Pere Pérez y portadas de Gary Frank para la edición impresa y de Cat Staggs para la digital. Seguirá la trama donde terminó en televisión, seis meses después de que Clark Kent tomó el rol de Superman, además de que aparecerán Oliver Queen, Chloe Sullivan, Lois Lane, Lex Luthor y el general Lane.
jueves, 9 de febrero de 2012
MAS MOVIMIENTOS PROGRAMADOS PARA DC COMICS
Mayo es un mes con mucho movimiento en DC Comics, no sólo debutan seis series nuevas, se publican los primeros anuales y se presentan cambios de escritores en algunos títulos de los New 52, sino que también hay rotación de artistas en Resurrection Man, Birds of Prey, Animal Man y Suicide Squad.
Jesús Saiz se une a Andy Lanning y Dan Abnett para tomar las riendas artísitcas de Resurrection Man a partir del número 9. El editor Brian Cunningham alaba su dibujo en The Source diciendo que “su estilo tiene una mirada muy iconica de los superhéroes. Sus héroes son muy heroicos y sus villanos son salvajes”.
Por su parte, Saiz dice:
"Extrañaré Birds of Prey intensamente, aunque es verdad que me moría por trabajar en la línea Dark. Hay algo muy interesante en estos títulos y siempre he considerado el horror y crear ambientes oscuros como una de mis áreas más fuertes como artista y en realidad no he tenido mucha oportunidad de estirar mis músculos en esta área durante mi carrera, así que trabajar en Resurrection Man será locamente divertido."
La portada del #9 corre a cargo de Rafael Alburquerque.
¿Y quién toma el lugar de Jesús Saiz en Birds of Prey? el que hasta abril era el dibujante de Animal Man, Travel Foreman, quien trabajará a partir de mayo con Duane Swierczynski en una historia que involucra al crossover “Night of Owls” de los títulos de Batman. El editor de la serie, Bobbie Chase, comenta en el blog oficial de DC Comics:
"Vamos a retarlo en contra de sus instintos animales desde el primer número; de los bosques a las calles de la ciudad, de un solo personaje –ok, su familia– a un equipo, de una pequeña esquina del Universo DC a todo el escenario del Murciélago."
La portada del número 9 aún le corresponde a Jesús Saiz, y el blog muestra además un sketch de la serie dibujado por Foreman.
El lugar de Travel Foreman en Animal Man estará ocupado por un artista que ya trabajó con Buddy Baker en los noventa, Steve Pugh, quien a pesar de que veremos sus trazos a partir de marzo, en mayo tomará el cómic oficialmente al lado de Jeff Lemire. El dibujante dice:
"Es asombroso regresar a un título que fue para representativo para mí y mi carrera creativa."
La portada del ejemplar de mayo la dibujó Travel Foreman.
Por último, si Jesús Saiz dibujará Resurrection Man, qué pasará con Fernando Dagnino, quien estaba asignado a dicha serie. Pues a partir de mayo dibujará los guiones de Adam Glass en Suicide Squad.
“Debo confesar que estoy emocionado de tomar la responsabilidad de lidiar con un equipo con unos miembros tan intrigantes como los de Suicide Squad. Harley, ¡Ahí voy!”, comentó el artista en The Source. Él tampoco hace la portada de su primer número en la serie, le corresponde a Ken Lashley el honor.
Jesús Saiz se une a Andy Lanning y Dan Abnett para tomar las riendas artísitcas de Resurrection Man a partir del número 9. El editor Brian Cunningham alaba su dibujo en The Source diciendo que “su estilo tiene una mirada muy iconica de los superhéroes. Sus héroes son muy heroicos y sus villanos son salvajes”.
Por su parte, Saiz dice:
"Extrañaré Birds of Prey intensamente, aunque es verdad que me moría por trabajar en la línea Dark. Hay algo muy interesante en estos títulos y siempre he considerado el horror y crear ambientes oscuros como una de mis áreas más fuertes como artista y en realidad no he tenido mucha oportunidad de estirar mis músculos en esta área durante mi carrera, así que trabajar en Resurrection Man será locamente divertido."
La portada del #9 corre a cargo de Rafael Alburquerque.
¿Y quién toma el lugar de Jesús Saiz en Birds of Prey? el que hasta abril era el dibujante de Animal Man, Travel Foreman, quien trabajará a partir de mayo con Duane Swierczynski en una historia que involucra al crossover “Night of Owls” de los títulos de Batman. El editor de la serie, Bobbie Chase, comenta en el blog oficial de DC Comics:
"Vamos a retarlo en contra de sus instintos animales desde el primer número; de los bosques a las calles de la ciudad, de un solo personaje –ok, su familia– a un equipo, de una pequeña esquina del Universo DC a todo el escenario del Murciélago."
La portada del número 9 aún le corresponde a Jesús Saiz, y el blog muestra además un sketch de la serie dibujado por Foreman.
El lugar de Travel Foreman en Animal Man estará ocupado por un artista que ya trabajó con Buddy Baker en los noventa, Steve Pugh, quien a pesar de que veremos sus trazos a partir de marzo, en mayo tomará el cómic oficialmente al lado de Jeff Lemire. El dibujante dice:
"Es asombroso regresar a un título que fue para representativo para mí y mi carrera creativa."
La portada del ejemplar de mayo la dibujó Travel Foreman.
Por último, si Jesús Saiz dibujará Resurrection Man, qué pasará con Fernando Dagnino, quien estaba asignado a dicha serie. Pues a partir de mayo dibujará los guiones de Adam Glass en Suicide Squad.
“Debo confesar que estoy emocionado de tomar la responsabilidad de lidiar con un equipo con unos miembros tan intrigantes como los de Suicide Squad. Harley, ¡Ahí voy!”, comentó el artista en The Source. Él tampoco hace la portada de su primer número en la serie, le corresponde a Ken Lashley el honor.
miércoles, 8 de febrero de 2012
COMICS GABACHOS 08/02/12
Fantastic Four: Season One HCRoberto Aguirre-Sacasa (Guión)
David Márquez (Dibujo)
GuruEFX (Color)
Julián Totino (Portada)
Tras el éxito de Superman: Earth One, Marvel se tragó sus palabras y decidió que era buena idea lanzar novelas gráficas recontando los orígenes de sus personajes para el público que no lee cómics habitualmente. A Diferencia de DC que sale una cada año bisiesto, la nueva serie Marvel: Season One tendrá varias entregas anuales aunque con distintos personajes. La línea se estrena con la primera familia de Marvel: los Fantastic Four.
Battle Scars #4Chris Yost (Guión)
Scot Eaton (Dibujo)
Drew Hennesy (Tintas)
Paul Mounts (Color)
Carlo Pagulayan (Portada)
En este número, se revela por qué es tan importante Marcus Johnson para el universo Marvel. ¿Será el hijo de Nick Fury?
Black Panther: the most dangerous man alive #529David Liss (Guión)
Shawn Martinsbrough, Jefte Palo (Dibujo)
Franceso Francavilla (Portada Variante)
Ni tomando una serie adoptiva, Black Panther logra mantener un cómic mensual. Marvel cancela con este número el último volumen del personaje con la batalla final entre T’Challa y Kingpin
Captain America #8
Ed Brubaker (Guión)
Alan Davis (Dibujo)
Mark Farmer (Tintas)
Laura Martin (Color)
Alan Davis (Portada)
Captain America trata de detener los múltiples disturbios de the Serpent Squad en Manhattan al mismo que tiene la incertidumbre de perder sus poderes.
Deadpool #50Daniel Way (Guión)
Carlo Barberi (Dibujo)
Walden Wong (Tintas)
Dave Johnson (Portada)
Nick Bradshaw (Portada Variante)
X-Force está de invitado en este nuevo arco de Deadpool que lleva por título simplemente Dead.
The Incredible Hulk #5Jason Aaron (Guión)
Whilce Portacio (Dibujo)
Allen Martínez, Rick Ketcham, Scott Hanna (Tintas)
Arif Prianto, Benny Maulana & Verónica Gandini (Color)
Leinil Francis Yu (Portada)
En este número además de ver el enfrentamiento entre Hulk y Bruce Banner sabremos quién fue el responsable de su separación.
Secret Avengers #22Rick Remender (Guión)
Gabriel Hardman (Dibujo)
Bettie Breitweiser(Color)
Arthur Adams (Portada)
Gabriel Hardman (Portada Variante)
Hawkeye se incorpora al equipo como su nuevo líder, en sustitución de Steve Rogers y recluta a Giant Man y al Captain Britain para una misión secreta en contra de los Adaptoids.
Wolverine & the X-Men #5Jason Aaron (Guión)
Nick Bradshaw (Dibujo)
Justin Ponsor (Color)
Nick Bradshaw (Portada)
Kitty Pryde está embaraza en una nueva trama que involucra a the Brood en la mejor serie de los X-Men de los últimos años.
Punisher MAX #22Jason Aaron (Guión)
Steve Dillon (Dibujo)
Matt Hollingsworth (Color)
Dave Johnson (Portada)
La serie MAX de Punisher por Jason Aaron y Steve Dillon termina con un bang. Posiblemente con la muerte de Frank Castle.
Green Lantern #6Geoff Johns (Guión)
Doug Mahnke (Dibujo)
Christian Alamy (Tintas)
Alex Sinclair (Color)
Doug Mahnke (Portada)
Ivan Reis (Portada Variante)
Después de la batalla de Korugar, Hal Jordan volvió a ser sólo eso: Hal Jordan. Pero quizás algo pase que obligue a Sinestro a “prestarle” un anillo verde.
Batwoman #6J.H. Williams III, W. Haden Blackman (Guión)
Amy Reeder (Dibujo)
Richard Friend (Tintas)
Dave Stewart (Color)
Amy Reeder (Portada)
Después de meses de espera, por fin Amy Reeder puede mostrar sus trazos en Batwoman en esta nuevo arco titulado “To Drown the world”, una historia que vinculará a Maggie Sawyer, Cameron Chase, Jacob Kane, una nueva villana llamada Maro y Kate Kane.
Batman & Robin #6
Peter Tomasi (Guión)
Patrick Gleason (Dibujo)
Mick Gray (Tintas)
John Kalicz (Color)
Patrick Gleason (Portada)
La relación entre Bruce y Damian Wayne está en su nivel más tensa por culpa de NoBody que busca que Robin libere sus instintos asesinos
Batgirl #6Gail Simone (Guión)
Ardian Sayf (Dibujo)
Vicente Cifuentes (Tintas)
Ulises Arreola (Color)
Adam Hughes (Portada)
En este número veremos la primera conversación entre Bruce Wayne y Barbara Gordon desde que la segunda recuperó la movilidad y retomó el manto de Batgirl. Por si fuera poco, este es el último número con una portada por Adam Hughes.
Conan the barbarian #1Brian Wood (Guión)
Becky Cloonan (Dibujo)
Dave Stewart (Color)
Massino Carnavale (Portada)
Becky Cloonan (Portada Variante)
Dark Horse relanza el cómic de Conan el Bárbaro ahora bajo los guiones de Brian Wood y el arte de Becky Cloonan. La serie inicia con la adaptación de la historia clásica “Queen of the Black Coast” de Robert E. Howard.
TEEN TITANS Y ANIMAL MAN ANNUALS
La tradición de sacar “anuales” de algunas de las series regulares no murió con el “Old” DCU. En mayo, la editorial presentará los primeros anuales de los New 52 con el lanzamiento de Teen Titans Annual y Animal Man Annual, según anunció la editorial en su blog oficial, The Source.
Teen Titans Annual #1 estará realizado por el mismo equipo creativo de la serie regular, Scott Lobdell y Brett Booth pero con la inclusión de Tom DeFalco como co-guionista del especial. El número es parte de un crossover que debuta en mayo entre Teen Titans, Superboy y Legion Lost. Sobre eso, comenta Lobdell en el blog:
"¿Has visto cómics que tienen la leyenda “este número lo tiene todo y entonces lo lees y, bueno, tiene algo, pero no todo? Bueno, pues este anual sí lo tiene todo. Finalmente veremos a la mencionada Colonia –donde el líder de N.O.W.H.E.R.E. llamado Harvest encerró a cientos de adolescentes (¿dije cientos?) por quién sabe cuánto tiempo–. Veremos a los Teen Titans en una batalla contra la Legion Lost (Puedes esperar por qué Red Robin está escéptico acerca de un grupo de adolescentes que aseguran ser del siglo 30, y por qué Tyroc se rasca la cabeza por la existencia del equipo que, de acuerdo a los registros de la historia, está lejos de 8 años de ser formado). Entonces está la introducción de la mitad de la alineación de los nuevos Ravagers . Han pasado ocho números desde que Red Robin aventó el guantelete a Harvest y ahora veremos si los Teen Titans tienen lo que se necesita para cerrar N.O.W.H.E.R.E. de una vez por todas. Sí, hay una razón por la que esta historia sólo podía ser contada en un anual, y eso es porque hay demasiada historia como para contenerla dentro de las series mensuales."
En mayo, mes en el que además salen los primeros números de la “segunda ola” de títulos de DC Comics, también sale el anual de Animal Man que contará con los guiones de Jeff Lemire con arte de Timothy Green II. El cómic detalla más sobre la batalla de The Green y The Red en contra de The Rot que hemos visto tanto en Animal Man como en Swamp Thing. Sobre el número, Lemire dice:
"Estuve especialmente emocionado cuando me pidieron escribir una historia de 48 páginas para Animal Man Annual #1. Ví que era una gran oportunidad para expandir la mitología de The Red, The Green Y The Rot, pero también contar una historia que pudiera mantenerse individualmente.
En muchas manera este anual es como una precuela a la historia entrelazada que Scott Snyder y yo planeamos para Animal Man y Swamp Thing."
Teen Titans Annual #1 estará realizado por el mismo equipo creativo de la serie regular, Scott Lobdell y Brett Booth pero con la inclusión de Tom DeFalco como co-guionista del especial. El número es parte de un crossover que debuta en mayo entre Teen Titans, Superboy y Legion Lost. Sobre eso, comenta Lobdell en el blog:"¿Has visto cómics que tienen la leyenda “este número lo tiene todo y entonces lo lees y, bueno, tiene algo, pero no todo? Bueno, pues este anual sí lo tiene todo. Finalmente veremos a la mencionada Colonia –donde el líder de N.O.W.H.E.R.E. llamado Harvest encerró a cientos de adolescentes (¿dije cientos?) por quién sabe cuánto tiempo–. Veremos a los Teen Titans en una batalla contra la Legion Lost (Puedes esperar por qué Red Robin está escéptico acerca de un grupo de adolescentes que aseguran ser del siglo 30, y por qué Tyroc se rasca la cabeza por la existencia del equipo que, de acuerdo a los registros de la historia, está lejos de 8 años de ser formado). Entonces está la introducción de la mitad de la alineación de los nuevos Ravagers . Han pasado ocho números desde que Red Robin aventó el guantelete a Harvest y ahora veremos si los Teen Titans tienen lo que se necesita para cerrar N.O.W.H.E.R.E. de una vez por todas. Sí, hay una razón por la que esta historia sólo podía ser contada en un anual, y eso es porque hay demasiada historia como para contenerla dentro de las series mensuales."
En mayo, mes en el que además salen los primeros números de la “segunda ola” de títulos de DC Comics, también sale el anual de Animal Man que contará con los guiones de Jeff Lemire con arte de Timothy Green II. El cómic detalla más sobre la batalla de The Green y The Red en contra de The Rot que hemos visto tanto en Animal Man como en Swamp Thing. Sobre el número, Lemire dice:
"Estuve especialmente emocionado cuando me pidieron escribir una historia de 48 páginas para Animal Man Annual #1. Ví que era una gran oportunidad para expandir la mitología de The Red, The Green Y The Rot, pero también contar una historia que pudiera mantenerse individualmente.
En muchas manera este anual es como una precuela a la historia entrelazada que Scott Snyder y yo planeamos para Animal Man y Swamp Thing."
domingo, 5 de febrero de 2012
jueves, 2 de febrero de 2012
EL PUENTE - PROGRAMA DE RADIO
El proximo domingo 5 de febrero se cumplen 27 años de que el Santo dejo este plano terrenal para seguir luchando en otros mundos y mañana viernes en punto de las 18:00 hrs (6 pm) tiempo de México dedicare un especial a este personaje importante de la cultura popular mexicana a traves de http://rockanrolario.com el cual estara ambientado con musica surf y el sabado 4 de febrero estaran en entrevista los realizadores de la revista Comikaze en punto de las 14:00 hrs (2 pm) tambien tiempo de México.
GREGG HURWITZ A BATMAN
El novelista y autor de la miniserie Penguin: Pain and Prejudice, Gregg Hurwitz, quien también pasó una temporada en Marvel en Wolverine y Punisher MAX será el nuevo escritor de Batman: The Dark Knight a partir del número 10, a la venta en junio, acompañando los trazos de David Finch. El guionista señala en The Source, el blog oficial de DC Comics:
"Este es el trabajo que he estado esperando desde que tenía ocho años de edad. Estoy emocionado de tomar a uno de los más grandes personajes con uno de los mejores artistas de la industria. Finch y yo llevaremos a Batman a nuevos terrenos oscuros y misteriosos, presentando una historia que será épica, dramática y sóoolo un poco torcida. Vamos a ver a un villano fundamental desde un nuevo ángulo. Siempre he estado fascinado por Jonathan Crane –No sólo qué lo hace moverse, sino qué pudo haber pasado para que estuviera tan obsesionado con el miedo a expensas de todo lo demás. Y quizás está obsesión particular no sea tan diferente a los demonios que mueven al Caballero Oscuro. Descubrí cuando estaba escribiendo Penguin: Pain and Perjudice que Batman encaja únicamente con su galería de villanos. Son dos lados de la misma moneda, yin & yang, ego y sombra. Pero en algunos casos, tal vez la similitud es más cercana. A lo mejor en lugar de ser ego y sombra, son sombra y sombra. Tal vez cuando Batman se ve en el espejo, se observa la cara del Espantapájaros. Solíamos ver a Batman enseñar a sus villanos una lección, pero esta vez Scarecrow podría tener algo que enseñarle a Batman."
El primer ejemplar de Hurwitz saldrá a la venta hasta junio después de relevar en la tarea del guión a Paul Jenkins.
El primer ejemplar de Hurwitz saldrá a la venta hasta junio después de relevar en la tarea del guión a Paul Jenkins.
miércoles, 1 de febrero de 2012
COMICS NUEVOS PRIMERA SEMANA DE FEBRERO
Para este próximo 3 de febrero Marvel México pondrá a la venta el numero 2 de la nueva serie de Ultimate Spider-man y este es el único cómic que se espera para la primera semana de febrero.
Ultimate Comics Spider-Man #2
Brian Michael Bendis (E)
Sara Pichelli (D)
Justin Ponsor (C)
Kaare Andrews (P)
Con algunas similitudes con el primer volumen de la serie, en este primer arc veremos la transformación de Miles Morales en el nuevo Spider-Man. Aquí, apenas descubrió que tiene poderes, unos muy distintos a los de Peter Parker.
Sara Pichelli (D)
Justin Ponsor (C)
Kaare Andrews (P)
Con algunas similitudes con el primer volumen de la serie, en este primer arc veremos la transformación de Miles Morales en el nuevo Spider-Man. Aquí, apenas descubrió que tiene poderes, unos muy distintos a los de Peter Parker.
BEFORE WATCHMEN
El primero de febrero DC Comics anunció oficialmente el lanzamiento de material nuevo relacionado a la miniserie que en 1986 hicieron Alan Moore y Dave Gibbons; se trata de la colección de siete mini-series interconectadas y un epílogo que lleva como título Before Watchmen, en cada una de éstas se profundizará en los personajes principales del cómic. Las series con sus respectivos equipos creativos son:
Rorschach (4 números) por: Brian Azzarello & Lee Bermejo
Minutemen ( 6 números) por: Darwyn Cooke
Comedian (6 números) por: Brian Azzarello & J.G. Jones
Dr. Manhattan (4 números) por: John Michael Straczynski (JMS) & Adam Hughes
Nite Owl (4 numeros) por: John Michael Straczynski y Joe & Andy Kubert
Ozymandias (6 números) por: Len Wein & Jae Lee
Silk Spectre (4 números) por: Darwyn Cooke & Amanda Conner
Before Watchmen será semanal, y cada uno de los cómics tendrá una historia de dos páginas llamada Curse of the Crimson Corsair escrita por el editor de la serie original, Len Wein, con arte del colorista de Watchmen, John Higgins. Las miniseries concluyen con un Before Watchmen: Epilogue en el cual participan varios escritores y artistas.
El comunicado de prensa incluye un comentario de Dave Gibbons, co-creador y artista de la serie original:
"La serie original de Watchmen es la historia completa que Alan Moore y yo queríamos contar. Por otra parte, aprecio las razones de DC para esta iniciativa y el deseo de los artistas y escritores involucrados de pagar tributo a nuestro trabajo. Espero que estas nuevas ediciones tengan el éxito que desean."
Dan Didio y Jim Lee agregan lo siguiente:
"Los cómics son quizá la más larga forma de ficción colaborativa. La narrativa colaborativa es lo que mantiene a estos universos ficticios actuales y relevantes."
Algo así como una pedrada a Moore y a los que creemos que no debería haber precuelas o secuelas de Watchmen. Leah Moore, hija del escritor, dijo lo siguiente en Twitter:
"¿Por qué no hacer NUEVAS novelas gráficas originales de los creadores de Before Watchmen, o mejor aún, por talento fresco?. Por qué no usar el presupuesto para encontrar el “siguiente” Watchmen?"
The New York Times habló con Alan Moore, quien califica el proyecto como:
Completamente descarado. Tiendo a tomar este último desarrollo como una enérgica confirmación que siguen dependiendo de ideas que tuve hace 25 años.
El diario indica que el proyecto es “irresistible” desde el punto de vista de DC puesto que la novela gráfica ha vendido más de dos millones de ejemplares. Azzarrello agrega que habrá resistencia porque a los “lectores no le gustan las cosas nuevas”, pero que cuando salgan las series se entenderá por qué salieron al mercado.
Moore recuerda que DC lleva años insistiéndole en aprobar secuelas o precuelas de Watchmen y que no luchará para que el proyecto no se lleve a cabo, puesto que DC Comics podría rodearlo con una “infinita batería de abogados. El escritor sólo dice: “no quiero dinero, lo único que quiero es que no suceda”. Moore dice que la medida sólo debilita el argumento de que los cómics son una verdadera forma de literatura, y sentencia:
"Hasta donde sé. No hay secuelas o precuelas de Moby-Dick."
Pero ¿Qué dicen los escritores sobre los personajes que, a los ojos de muchos, profanarán:
Rorschach
Brian Azzarrello habló con USA Today sobre la miniserie de cuatro números de Rorschach que contará con el arte de Lee Bermejo.
"Él es la cara. El tipo que cubre su rostro es el rostro de la franquicia. Vas a obtener el Rorschach que conoces y quieres. Es una historia muy visceral la que vamos a contar."
Sobre Before Watchmen dice:
"La clave es que todos llegáramos ahí y contar las mejores historias posibles para que podamos reconectarnos con estos personajes. Son 25 años después. Hagámoslos vitales de nuevo."
El escritor también se encargará de la miniserie de The Comedian, pero no hay comentarios sobre la serie que dibujará J.G. Jones.
Minutemen
En Hero Complex, el blog de Los Ángeles Times, Darwyn Cooke habló sobre su miniserie de seis números que escribirá y dibujará sobre los Minutemen. El autor canadiense dice:
"Se siente como el momento y lugar correcto y creo tener una fuerte idea."
Sin embargo, señala que rechazó la oferta la primera vez que se la ofrecieron.
"Dije que no porque no podía pensar en una historia que pudiera medirse con la original, y hay que enfrentarlo, este material se medirá de esa manera, y la otra cosa es que francamente no quería la atención. Ésto generará una clase especial de atención que no es mi estilo. Pero lo que pasó es que meses después de que dije que no, los elementos de la historia llegaron a mi cabeza un día; era tan emocionante que a partir de ese momento comencé a pensar seriamente sobre el título.
Mis instintos me dicen que debería llevar lo que soy capaz a esta fiesta. Hay una parte de los personajes que es heroica o no deberían estar juntos de esta forma. Sé que hay mucho autointerés involucrado pero tiene que haber un nivel heroico en cada uno de ellos. Sabía que esa es la parte de la historia que podía contar."
Sin detallar mucho sobre la trama, indica que estará situada en las décadas de los cuarenta y cincuenta.
Dr. Manhattan
John Michael Straczynski hará con Adam Hughes la miniserie de cuatro números del Dr. Manhattan. En Comic Book Resources, el escritor comenta:
"La primera vez que Dan Didio lo mencionó, creo, fue hace un par de años en una manera de decir “no sería genial si…” Inicialmente estaba buscando algo pequeño con uno o dos personajes, pero gradualmente creció para que hubiera un lienzo más grade en el que podría suceder ésto."
Sobre las dudas acerca de por qué llevar a cabo el proyecto. JMS opina:
"¿Por qué hacer cualquier cosa en algo que estuvo bien hecho? es algo contra-intuitivo: los personajes son geniales, el mundo es grandioso, creamos algo sorprendente aquí, así que, Dios, nunca permitas que hagamos eso de nuevo. ¡Huyamos!.
Muchos creen que estos personajes no deberían ser tocados por nadie que no sea Alan, y mientras eso es algo entendible en un nivel emocional, es una lógica muy débil. Basado en la durabilidad y reconocimiento, uno podría argumentar que Superman es el mejor personaje jamás creado. Pero ni Alan o nadie alguna vez sugirió que sólo Shuster y Siegel podían tener permitido escribir a Superman. Alan Moore no rechazó escribir Swamp Thing, un personaje creado por Len Wein en el que hizo un gran trabajo. No dijo “no, no, no puedo, es el personaje de Len” ni debería hacerlo.
Alan ha pasado la última década escribiendo una historias muy buenas sobre personajes creados por otros, incluyendo Alicia (del País de las Maravillas), Dorothy (de Oz), Wendy, (de Peter pan), así como el Captain Nemo, el Hombre Invisible, Jekhyll y Hyde y el profesor Moriarty. Creo que uno pierde un poco de superioridad moral cuando dice: “puedo escribir a personajes creados por Julio Verne, HG Wells, Robert Louis Stevenson, Arthur Conan Doyle y Frank Baum pero está mal que alguien escriba algo con mis personajes”.
Sobre el Dr. Manhattan indica:
"Él es el corazón trágico de la historia, en muchas manera porque él era el más enterado del resto. Lo más que uno viva sin ser consciente de uno mismo, decidiendo temprano que así es como funciona el mundo y nunca cambiará, entonces lo más que uno puede ignorar sus propias culpas y errores. Te pone en una pista que transitas con la carga de la ambigüedad.
Pero el Dr. Manhattan sabe todo lo que ha hecho, bien o mal, de cada instante de su vida, simultáneamente. Está es un estado constante de autoreflexión, y maldito por saber los límites de la libre libertad en un universo cuántico, que es un contraste fascinante a alguien tan poderoso como él. Su poder no tiene límites pero es limitado en su habilidad para percibir el tiempo, el espacio y la causalidad como son. No puede mirar un camino y escoger distinto porque él ve en el futuro lo que ya escogió.
Hay otra área, otro aspecto en este personaje, que es casi subliminal pero hay que mencionar que impacta tanto en la Watchmen original como en la nueva miniserie. Si ves la progresión de casi todos los personajes, es un camino de la luz a la oscuridad, del optimismo al cinismo. Pero si miras a Jon antes y después de su transformación, ves que sucede lo mismo. Está este tipo que vive por los números con un mecanismo preciso, quien separa pequeñas cosas y las vuelve a poner en su lugar. Ahora viene la transformación, y pasa de una visión “micro” del universo a una “macro”. Se le abre la belleza en alguna forma que nunca había concebido. Se vuelve cósmico, casi como un dios en su entendimiento. Eso lo hace tomar, de alguna manera, un camino de la oscuridad a la luz, de los límites a los sin límites, y ese es el polo opuesto de los demás personajes. Él puede ver todo, y es sorprendente. La oportunidad de examinar su transformación, lo que significó y lo que cuesta de ir de humano a algo más profundo es lo que me atrapó del personaje.
Somos muy meticulosos en cómo vinculamos los eventos de nuestras historias con la Watchmen original. Fui muy cuidadoso en quedarme dentro de los parámetros de lo que Alan creó para el Dr. Manhattan, pero al mismo tiempo, necesitas espacio para crear una historia que valga la pena contar, lo cual significa crear algo nuevo. En este caso, vino a través de observar lo que Alan había y hecho y preguntar la siguiente pregunta lógica dentro del parámetro. Por ejemplo, siempre me molestó que alguien tan brillante y preciso como Jon pudiera entrar a la cámara de pruebas con el reloj corriendo. Él lo sabría mejor que eso."
Nite Owl
JMS además escribe la miniserie de cuatro números de Nite Owl en compañía de Joe y Andy Kubert, para The Hollywood Reporter, el también autor de Superman: Earth One dice:
"Nite Owl es en muchas maneras lo más cercano a un tipo regular. Es el más normal de la manada y eso significa que tiene que trabajar más duro para conseguir las cosas. Me voy a enfocar en el segundo Nite Owl, Dan Dreiberg, aunque el primer Nite Owl aparece en la historia, junto con otros personajes.
Quiero mostrar cómo Dan se convirtió en el segundo Nite Owl, qué circunstancias lo llevaron como niño a buscar al primer Nite Owl con el objetivo de convertirse en un héroe. El camino que lo llevó en aquel punto, y a dónde lo llevó cuando asumió el rol. También quería mostrar cómo comenzó su amistad con Rorschach y cómo funcionó cuando estaban juntos y cómo se desbarató."
Ozymandias
Len Wein, editor de la serie original, también participa en el proyecto escribiendo la miniserie del hombre más listo del mundo, Adrian Veidt, en la miniserie de seis números que ilustra Jae Lee. El creador de Swamp Thing platicó con el blog Underwire de la revista Wired sobre Ozymandias.
"Estamos tratando de llenar muchos de los espacios en blanco de una historia que, en algún grado, ya se contó. Todavía hay muchos huecos en las historias de los personajes de Watchmen, y eventos que sólo fueron comentados brevemente en la historia original. Estamos llenando esos huecos en las maneras más creativas e inventivas que podamos.
Estoy examinando mucho de lo significa ser el hombre más listo del mundo, cómo el conocimiento pesa en la moralidad y aun así libera al mismo tiempo. Adrian Veidt es un personaje fascinante para escribir. No es fácil saber que eres el único que puede salvar al mundo de la destrucción nuclear."
Para finalizar, dice:
"Creo que los reboots son prácticamente obligatorios en una industria que ha existido desde hace más de tres cuartos de siglo. Son necesarios para inyectar nueva sangre, nuevas ideas, nuevas aproximaciones, y es lo único que hace que los lectores regresen por más."
Silk Spectre
En The Shelf Life de Entertainment Weekly, Darwyn Cooke, quien escribe la miniserie de Silk Spectre con la compañía de Amanda Conner en los trazos, comenta:
"Una de las cosas que quería ver de la serie original era observar a los personajes femeninos, su posición en la historia y los arcos que tuvieron. Lo que me di cuenta es que a pesar de lo mucho que me gusta Laurie, sólo es la novia del Dr. Manhattan y luego la de Nite Owl. Nunca la vemos autosuficiente y lidiando con sus propios problemas. Ella está ahí para un hombre así que se me ocurrió la idea de ver el corto periodo cuando ella se convierte en adulto."
La serie está situada en la década de los sesenta y se observa su evolución heroica un año antes de unirse a los Crimebusters. También se examinará el periodo de héroes de su madre y la influencia que tuvo sobre ella.
Curse of the Crimson Corsair
Para finalizar, Len Wein habló con the Huffington Post acerca de Curse of the Crimson Corsair, que acompañará a cada uno de los cómics de Before Watchmen.
"Fue mi idea cuando comenzamos a hablar sobre las nuevas historias. Desde que en el mundo de Watchmen, DC paró de hacer historias de superhéroes y comenzó una línea de cómics de piratas, pensé que sería divertido ver cómo sería uno de esos títulos."
Señala que será parecido a Tales of the Black Freighter, pero con un nuevo personaje y con una trama aterradora.
Before Watchmen comenzará a salir a la venta de manera semanal en el verano de este año.
Rorschach (4 números) por: Brian Azzarello & Lee Bermejo
Minutemen ( 6 números) por: Darwyn Cooke
Comedian (6 números) por: Brian Azzarello & J.G. Jones
Dr. Manhattan (4 números) por: John Michael Straczynski (JMS) & Adam Hughes
Nite Owl (4 numeros) por: John Michael Straczynski y Joe & Andy Kubert
Ozymandias (6 números) por: Len Wein & Jae Lee
Silk Spectre (4 números) por: Darwyn Cooke & Amanda Conner
Before Watchmen será semanal, y cada uno de los cómics tendrá una historia de dos páginas llamada Curse of the Crimson Corsair escrita por el editor de la serie original, Len Wein, con arte del colorista de Watchmen, John Higgins. Las miniseries concluyen con un Before Watchmen: Epilogue en el cual participan varios escritores y artistas.
El comunicado de prensa incluye un comentario de Dave Gibbons, co-creador y artista de la serie original:
"La serie original de Watchmen es la historia completa que Alan Moore y yo queríamos contar. Por otra parte, aprecio las razones de DC para esta iniciativa y el deseo de los artistas y escritores involucrados de pagar tributo a nuestro trabajo. Espero que estas nuevas ediciones tengan el éxito que desean."
Dan Didio y Jim Lee agregan lo siguiente:
"Los cómics son quizá la más larga forma de ficción colaborativa. La narrativa colaborativa es lo que mantiene a estos universos ficticios actuales y relevantes."
Algo así como una pedrada a Moore y a los que creemos que no debería haber precuelas o secuelas de Watchmen. Leah Moore, hija del escritor, dijo lo siguiente en Twitter:
"¿Por qué no hacer NUEVAS novelas gráficas originales de los creadores de Before Watchmen, o mejor aún, por talento fresco?. Por qué no usar el presupuesto para encontrar el “siguiente” Watchmen?"
The New York Times habló con Alan Moore, quien califica el proyecto como:
Completamente descarado. Tiendo a tomar este último desarrollo como una enérgica confirmación que siguen dependiendo de ideas que tuve hace 25 años.
El diario indica que el proyecto es “irresistible” desde el punto de vista de DC puesto que la novela gráfica ha vendido más de dos millones de ejemplares. Azzarrello agrega que habrá resistencia porque a los “lectores no le gustan las cosas nuevas”, pero que cuando salgan las series se entenderá por qué salieron al mercado.
Moore recuerda que DC lleva años insistiéndole en aprobar secuelas o precuelas de Watchmen y que no luchará para que el proyecto no se lleve a cabo, puesto que DC Comics podría rodearlo con una “infinita batería de abogados. El escritor sólo dice: “no quiero dinero, lo único que quiero es que no suceda”. Moore dice que la medida sólo debilita el argumento de que los cómics son una verdadera forma de literatura, y sentencia:
"Hasta donde sé. No hay secuelas o precuelas de Moby-Dick."
Pero ¿Qué dicen los escritores sobre los personajes que, a los ojos de muchos, profanarán:
Rorschach
Brian Azzarrello habló con USA Today sobre la miniserie de cuatro números de Rorschach que contará con el arte de Lee Bermejo."Él es la cara. El tipo que cubre su rostro es el rostro de la franquicia. Vas a obtener el Rorschach que conoces y quieres. Es una historia muy visceral la que vamos a contar."
Sobre Before Watchmen dice:
"La clave es que todos llegáramos ahí y contar las mejores historias posibles para que podamos reconectarnos con estos personajes. Son 25 años después. Hagámoslos vitales de nuevo."
El escritor también se encargará de la miniserie de The Comedian, pero no hay comentarios sobre la serie que dibujará J.G. Jones.
MinutemenEn Hero Complex, el blog de Los Ángeles Times, Darwyn Cooke habló sobre su miniserie de seis números que escribirá y dibujará sobre los Minutemen. El autor canadiense dice:
"Se siente como el momento y lugar correcto y creo tener una fuerte idea."
Sin embargo, señala que rechazó la oferta la primera vez que se la ofrecieron.
"Dije que no porque no podía pensar en una historia que pudiera medirse con la original, y hay que enfrentarlo, este material se medirá de esa manera, y la otra cosa es que francamente no quería la atención. Ésto generará una clase especial de atención que no es mi estilo. Pero lo que pasó es que meses después de que dije que no, los elementos de la historia llegaron a mi cabeza un día; era tan emocionante que a partir de ese momento comencé a pensar seriamente sobre el título.
Mis instintos me dicen que debería llevar lo que soy capaz a esta fiesta. Hay una parte de los personajes que es heroica o no deberían estar juntos de esta forma. Sé que hay mucho autointerés involucrado pero tiene que haber un nivel heroico en cada uno de ellos. Sabía que esa es la parte de la historia que podía contar."
Sin detallar mucho sobre la trama, indica que estará situada en las décadas de los cuarenta y cincuenta.
Dr. ManhattanJohn Michael Straczynski hará con Adam Hughes la miniserie de cuatro números del Dr. Manhattan. En Comic Book Resources, el escritor comenta:
"La primera vez que Dan Didio lo mencionó, creo, fue hace un par de años en una manera de decir “no sería genial si…” Inicialmente estaba buscando algo pequeño con uno o dos personajes, pero gradualmente creció para que hubiera un lienzo más grade en el que podría suceder ésto."
Sobre las dudas acerca de por qué llevar a cabo el proyecto. JMS opina:
"¿Por qué hacer cualquier cosa en algo que estuvo bien hecho? es algo contra-intuitivo: los personajes son geniales, el mundo es grandioso, creamos algo sorprendente aquí, así que, Dios, nunca permitas que hagamos eso de nuevo. ¡Huyamos!.
Muchos creen que estos personajes no deberían ser tocados por nadie que no sea Alan, y mientras eso es algo entendible en un nivel emocional, es una lógica muy débil. Basado en la durabilidad y reconocimiento, uno podría argumentar que Superman es el mejor personaje jamás creado. Pero ni Alan o nadie alguna vez sugirió que sólo Shuster y Siegel podían tener permitido escribir a Superman. Alan Moore no rechazó escribir Swamp Thing, un personaje creado por Len Wein en el que hizo un gran trabajo. No dijo “no, no, no puedo, es el personaje de Len” ni debería hacerlo.
Alan ha pasado la última década escribiendo una historias muy buenas sobre personajes creados por otros, incluyendo Alicia (del País de las Maravillas), Dorothy (de Oz), Wendy, (de Peter pan), así como el Captain Nemo, el Hombre Invisible, Jekhyll y Hyde y el profesor Moriarty. Creo que uno pierde un poco de superioridad moral cuando dice: “puedo escribir a personajes creados por Julio Verne, HG Wells, Robert Louis Stevenson, Arthur Conan Doyle y Frank Baum pero está mal que alguien escriba algo con mis personajes”.
Sobre el Dr. Manhattan indica:
"Él es el corazón trágico de la historia, en muchas manera porque él era el más enterado del resto. Lo más que uno viva sin ser consciente de uno mismo, decidiendo temprano que así es como funciona el mundo y nunca cambiará, entonces lo más que uno puede ignorar sus propias culpas y errores. Te pone en una pista que transitas con la carga de la ambigüedad.
Pero el Dr. Manhattan sabe todo lo que ha hecho, bien o mal, de cada instante de su vida, simultáneamente. Está es un estado constante de autoreflexión, y maldito por saber los límites de la libre libertad en un universo cuántico, que es un contraste fascinante a alguien tan poderoso como él. Su poder no tiene límites pero es limitado en su habilidad para percibir el tiempo, el espacio y la causalidad como son. No puede mirar un camino y escoger distinto porque él ve en el futuro lo que ya escogió.
Hay otra área, otro aspecto en este personaje, que es casi subliminal pero hay que mencionar que impacta tanto en la Watchmen original como en la nueva miniserie. Si ves la progresión de casi todos los personajes, es un camino de la luz a la oscuridad, del optimismo al cinismo. Pero si miras a Jon antes y después de su transformación, ves que sucede lo mismo. Está este tipo que vive por los números con un mecanismo preciso, quien separa pequeñas cosas y las vuelve a poner en su lugar. Ahora viene la transformación, y pasa de una visión “micro” del universo a una “macro”. Se le abre la belleza en alguna forma que nunca había concebido. Se vuelve cósmico, casi como un dios en su entendimiento. Eso lo hace tomar, de alguna manera, un camino de la oscuridad a la luz, de los límites a los sin límites, y ese es el polo opuesto de los demás personajes. Él puede ver todo, y es sorprendente. La oportunidad de examinar su transformación, lo que significó y lo que cuesta de ir de humano a algo más profundo es lo que me atrapó del personaje.
Somos muy meticulosos en cómo vinculamos los eventos de nuestras historias con la Watchmen original. Fui muy cuidadoso en quedarme dentro de los parámetros de lo que Alan creó para el Dr. Manhattan, pero al mismo tiempo, necesitas espacio para crear una historia que valga la pena contar, lo cual significa crear algo nuevo. En este caso, vino a través de observar lo que Alan había y hecho y preguntar la siguiente pregunta lógica dentro del parámetro. Por ejemplo, siempre me molestó que alguien tan brillante y preciso como Jon pudiera entrar a la cámara de pruebas con el reloj corriendo. Él lo sabría mejor que eso."
Nite OwlJMS además escribe la miniserie de cuatro números de Nite Owl en compañía de Joe y Andy Kubert, para The Hollywood Reporter, el también autor de Superman: Earth One dice:
"Nite Owl es en muchas maneras lo más cercano a un tipo regular. Es el más normal de la manada y eso significa que tiene que trabajar más duro para conseguir las cosas. Me voy a enfocar en el segundo Nite Owl, Dan Dreiberg, aunque el primer Nite Owl aparece en la historia, junto con otros personajes.
Quiero mostrar cómo Dan se convirtió en el segundo Nite Owl, qué circunstancias lo llevaron como niño a buscar al primer Nite Owl con el objetivo de convertirse en un héroe. El camino que lo llevó en aquel punto, y a dónde lo llevó cuando asumió el rol. También quería mostrar cómo comenzó su amistad con Rorschach y cómo funcionó cuando estaban juntos y cómo se desbarató."
OzymandiasLen Wein, editor de la serie original, también participa en el proyecto escribiendo la miniserie del hombre más listo del mundo, Adrian Veidt, en la miniserie de seis números que ilustra Jae Lee. El creador de Swamp Thing platicó con el blog Underwire de la revista Wired sobre Ozymandias.
"Estamos tratando de llenar muchos de los espacios en blanco de una historia que, en algún grado, ya se contó. Todavía hay muchos huecos en las historias de los personajes de Watchmen, y eventos que sólo fueron comentados brevemente en la historia original. Estamos llenando esos huecos en las maneras más creativas e inventivas que podamos.
Estoy examinando mucho de lo significa ser el hombre más listo del mundo, cómo el conocimiento pesa en la moralidad y aun así libera al mismo tiempo. Adrian Veidt es un personaje fascinante para escribir. No es fácil saber que eres el único que puede salvar al mundo de la destrucción nuclear."
Para finalizar, dice:
"Creo que los reboots son prácticamente obligatorios en una industria que ha existido desde hace más de tres cuartos de siglo. Son necesarios para inyectar nueva sangre, nuevas ideas, nuevas aproximaciones, y es lo único que hace que los lectores regresen por más."
Silk SpectreEn The Shelf Life de Entertainment Weekly, Darwyn Cooke, quien escribe la miniserie de Silk Spectre con la compañía de Amanda Conner en los trazos, comenta:
"Una de las cosas que quería ver de la serie original era observar a los personajes femeninos, su posición en la historia y los arcos que tuvieron. Lo que me di cuenta es que a pesar de lo mucho que me gusta Laurie, sólo es la novia del Dr. Manhattan y luego la de Nite Owl. Nunca la vemos autosuficiente y lidiando con sus propios problemas. Ella está ahí para un hombre así que se me ocurrió la idea de ver el corto periodo cuando ella se convierte en adulto."
La serie está situada en la década de los sesenta y se observa su evolución heroica un año antes de unirse a los Crimebusters. También se examinará el periodo de héroes de su madre y la influencia que tuvo sobre ella.
Curse of the Crimson CorsairPara finalizar, Len Wein habló con the Huffington Post acerca de Curse of the Crimson Corsair, que acompañará a cada uno de los cómics de Before Watchmen.
"Fue mi idea cuando comenzamos a hablar sobre las nuevas historias. Desde que en el mundo de Watchmen, DC paró de hacer historias de superhéroes y comenzó una línea de cómics de piratas, pensé que sería divertido ver cómo sería uno de esos títulos."
Señala que será parecido a Tales of the Black Freighter, pero con un nuevo personaje y con una trama aterradora.
Before Watchmen comenzará a salir a la venta de manera semanal en el verano de este año.
CAMBIOS EN DC COMICS PARA MAYO
Mayo es un mes de grandes cambios para DC Comics; no sólo lanzan seis series nuevas, –Batman Incorporated, Earth 2, World’s Finest, Dial H, G.I. Combat y The Ravagers– sino que además Stormwatch, Justice League Dark cambiarán de equipo creativo y Frankenstein: Agent of SHADE hará lo mismo en junio.Luego de la salida de Paul Cornell en el sexto número de Stormwatch, a la venta esta semana, llegará Paul Jenkins de suplente por dos números y en el noveno ejmplar entrará Peter Milligan para hacerse cargo de la serie de manera regular. En Newsarama, el también escritor de Red Lanterns y Hellblazer comentó:
"Me gusta el planteamiento. Me gusta la manera en que estos tipos son como superhéroes pero en realidad no lo son y se ofenden si los llamas superhéroes. Y me gusta que porque no tenemos a ninguno de los pesos pesados (como Batman, Superman o quien sea) podemos tener un poco más de licencia para presionar más las cosas.
Unas de los aspectos más interesantes del título es el humor poco convencional y el hecho de que estos personajes no andan alrededor en súper disfraces sino que tienen un aspecto más de gente “real”, que eso los hace más raros. Poco convencional y extraño es mi territorio, creo yo.
Son individuos increíblemente poderosos y su misión es tan importante e inmensa como en cualquier otro “súper” equipo. Stormwatch es vigilado por un grupo muy misterioso y ambiguo llamado los Shadow Lords. Creo que eso los hace más humanos y más empáticos. Hay un sentimiento de que en mayor o menor grado estos personajes no están en completo control de sus destinos. Junto a eso, hay un sentido real de que Stormwatch tiene una historia. Tiene misterios que esperan a ser descubiertos. Stormwatch es, en efecto, mucho más grande que las vidas de estos personajes particulares y las historias que los involucran."
Milligan señala que el título continuará en la misma dirección que planteó Paul Cornell, pero anticipó que profundizará tanto en los personajes como en la historia y significado del equipo. Dice que su primer arco tiene que ver con un intruso del planeta Ysmault y con el regreso de un antiguo miembro de Stormwatch.
La inclusión de Peter Milligan a Stormwatch dejó una vacante en Justice League Dark, puesto que tomará Jeff Lemire en mayo con el artista Mikal Janin que se queda en la serie. El también guionista de Animal Man y Sweet Tooth habló en Comic Book Resources sobre la serie:
"Escribir estos personajes es de verdad mi trabajo soñado en DC, Constantine especialmente. Él es uno de mis personajes favoritos de todos los cómics y tal vez de toda la ficción que he leído. La oportunidad de escribirlo y a otros personajes de culto de DC es algo que no podía dejar pasar. Estoy súper emocionado.
Lo que queremos hacer y lo que yo quiero hacer es intentar alinear Justice League Dark con el resto de los títulos “Dark” como Frankenstein, Resurrection Man, I, Vampire y Demon Knights. Buscamos una aproximación que, de alguna manera, sea una versión más pequeña de lo que se hizo con la caricatura de Justice League Unlimited donde dependiendo de la misión o situación que enfrentaban, se reclutaba a distintos miembros del Universo DC para que sean el equipo para dicha misión. Quiero jugar con algo similar donde tienes a un equipo base liderado por Constantine pero dependiendo de la misión o la historia, puedes llamar a éstos otros personajes para una misión específica. Frankenstein podría aparecer en un par de números o Andrew Bennett de I, Vampire podría unirse al equipo por un tiempo."
Lemire agrega que la alineación del equipo cambiará dramáticamente en su primer número pero no quiso adelantar quién estará, sólo que dos integrantes se irán y llegarán tres nuevos. Dice que Constantine será el líder de equipo.Señala que su primer arco será de cuatro números y servirá para establecer el equipo y la gran trama que contará en el título así como sus conexiones con las otras Justice League. Sobre el rumor de que Lemire escribirá una serie llamada The Robins, el escritor guardó silencio.
Para finalizar, con la ida de Jeff Lemire a Justice League Dark, quedó un hueco en Frankenstein, Agent of S.H.A.D.E. el cual será llenado por Matt Kindt a partir de junio, con el número 10. Kindt, amigo de Lemire y autor de Revolver y de una de las tramas de My Greatest Adventure, habló en Comic Book Resources sobre su nuevo trabajo:
"No puedes cambiar a los personajes, Jeff hizo un gran trabajo en el reboot de estos personajes. Y recuerdo estar con él cuando inició con todo esto. Pasamos un par de días pensando ideas que podrían ser divertidas sin imaginar que algún día yo las tocaría. Sé muchas cosas que él tenía planeadas y otras que yo voy a continuar. Creo que estos personajes quedarán igual. Probablemente veas un poco más de revelación, incluyendo algunas relaciones con Frankenstein, y si me voy en otra dirección sería para mostrar más acerca de la organización S.H.A.D.E.
En el primer arco, Frank irá a visitar a todas estas locas oficinas de campo de S.H.A.D.E. alrededor del mundo y reunirse con sus agentes, basicamente, toda la rareza dentro de S.H.A.D.E. [...] Quiero ver a S.H.A.D.E. como uno de los personajes del título, quiero que la organización se vea como un personaje en vez de sólo un nombre. Verás como funcionan las cosas dentro de las oficinas pero hay más que eso. Están estas pequeñas ramas en diferentes partes del mundo."
El escritor señala que el artista Alberto Ponticelli permanecerá en la serie.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)